Skapa enkel istext i Photoshop.

Skapa nytt dokument i Photoshop: 800x600 pixlar, 72 pixlar/tum.
Låsa upp bakgrundslager och tillämpa följande lagerstil på den ( lagerstil).

Välj verktyget för rundad rektangel med en radie på 10 px och rita en kvadrat på cirka 200x200 px i Shape Layer-läge. Baserat på denna form kommer vi att skapa en 3D-kub med släta kanter och rundade hörn. Det finns inget behov av att rastrera denna figur.

Öppna paletten 3D-verktyg och skapa ett 3D-objekt från en rektangulär form med rundade kanter.

Följande bild kommer att visas. Klicka bara på "Ja".

Gör sedan följande inställningar i Repousse-fönstret. Ändra positionen för den skapade 3D-formen med verktyget Rotate The Mesh och ändra perspektivet.

Applicera en isstruktur på figuren.

Här kan du se inställningarna för Front Inflation Material.

Högerklicka på ikonen Diffuse och i den öppnade innehållsmeny välj Redigera egenskaper. Ändra sedan strukturens position.

Materialinställningar för framfasning. I parametrarna Diffuse och Bump, använd samma isstruktur.

Ändra bara texturegenskaperna:

Inställningar för extruderingsmaterial:

Justera texturegenskaperna som visas i skärmdumpen nedan (du kan ignorera materialinställningarna för baksidan).

Öppna fliken 3D-ljusinställningar och applicera ljuset som visas på skärmdumpen nedan. För att lägga till ljus, klicka på ikonen Skapa en ny ljuskälla och välj sedan typen av källa i snabbmenyn som öppnas. Hitta inställningarna för ljuskällans position överst, eller använd dina egna genom att rotera 3D-axlarna. För att visa axlar, klicka på ikonen Visa 3D-hjälpverktyg och välj 3D-axlar.

Duplicera 3D-formen och ändra texturinställningarna för de duplicerade materialen.

För denna form, använd den andra texturen. Här är en lista över nya materialparametrar:

Tillämpa följande texturegenskaper för det främre uppblåsningsmaterialet (samma inställningar för både opacitet och bump):

Inställningar för främre fasmaterial:

Inställningar för extruderingsmaterial:

Denna siffra, på grund av närvaron av svarta och vita fläckar i texturen och opacitetsparametrarnas egenheter, har genomskinliga områden. Därför måste vi ställa in ett material för baksidan av figuren. Ställ helt enkelt in opaciteten till 0 % för både ryggsfasmaterialet och rygguppblåsningsmaterialet.

Justera ljusinställningarna:

Låt oss gå tillbaka till lagerpaletten och ställa in blandningsläget på överlagring för vår nya strukturerade 3D-form.

Välj Ray Traced Final i fönstret Kvalitet för båda 3D-formerna.

Efter rendering bör ditt resultat se ut så här:

Gruppera formerna och duplicera gruppen. Gör lagren i den ursprungliga 3D-formen osynliga (vi kommer att använda den ursprungliga 3D-formen senare när vi skapar reflektionen). Konvertera dubblettgruppen till ett smart objekt - RMB på gruppen och välj sedan "Konvertera till smart objekt". Justera något Färg ton/ mättnad (nyans/mättnad) av denna figur. För att göra detta, klicka på ikonen för att skapa ett nytt justeringslager (justeringslager) längst ner på lagerpaletten och välj Nyans/Mättnad. Sedan, RMB igen på justeringsskiktet, välj sedan Skapa klippmask.
Använd även filtret Smart Sharpen: Filter > Sharpen > Smart Sharpen. Du kan se inställningarna för justeringsskiktet Hue/Saturation och Smart Sharpen-filtret i följande skärmdump:

Rasterisera det smarta iskubsobjektet och kombinera det med ett lager för nyans/mättnadsjustering. Applicera sedan ett plastfilter: Filter> Plastic (Filter> Liquify). Förvräng de raka linjerna på kubens ytor med Warp Tool, vilket gör vår kub ännu mer realistisk:

Duplicera den deformerade isfiguren, vänd den vertikalt: Redigera > Transformera > Vänd vertikal (Redigera > Transformera > Vänd vertikal). Välj sedan Eraser Tool och radera den nedre kanten som visas i bilden nedan:

Välj Polygonal Lasso Tool och välj en av de återstående ytorna.

Fortsätt klicka och koppla samman urvalssegmenten i tur och ordning.

Klipp ut det valda området av isformen och klistra in det på ett nytt lager.
Återvänd till ursprunglig grupp med en 3D-form och välj ett av lagren (gör det synligt). Aktivera sedan verktyget "Flytta 3D-objekt" och flytta ned formen som visas i bilden nedan. Utifrån det kommer vi att skapa en reflektion.

Reflexytor måste vara på separata lager. Välj den högra kanten och flytta den nedåt, under den deformerade isbiten. Gå sedan till menyn Redigering > Transformera > Deformation (Redigera > Transformera > Förvränga). Flytta hörnpunkterna för att justera den vänstra kanten med den vänstra kanten av 3D-formen. Försök att få isstrukturen rätt (var uppmärksam på det markerade området).

Gör samma procedur med den andra kanten.

Gör 3D-hjälplagret osynligt igen. Slå samman de transformerade reflektionsskikten. Ställ in opaciteten till cirka 45 %.
Skapa en lagermask för detta lager. Fyll botten av masken med en svartvit gradient, skapa en mörkare effekt.
Skapa sedan ett nivåjusteringslager och en urklippsmask. Ställ in inställningarna som visas i skärmdumpen nedan:

Skapa en liten mörk reflektion (valt område på skärmdumpen):
-duplicera det deformerade islagret
-placera dubbletten under det ursprungliga lagret
-flytta ned med 5-6 pixlar
- Ställ in blandningsläget på Multiplicera och Opacitet till 75 %
-ta bort det angivna området

Separera körsbäret från dess vita bakgrund och klistra in det på vår duk.
Klipp ut området som valts i skärmdumpen och placera det på ett separat lager.

Välj den nedre delen av bäret.
Välj islagret och kopiera den valda delen.
Klistra in den kopierade isdelen ovanför bärlagret, ställ in blandningsläget på Skärm och opacitet till 92 %.
Applicera sedan ett nivåjusteringslager. Du kan använda samma justeringsinställningar som i de föregående stegen, eller gå till Bild > Justeringar > Nivåer. Skärmdumpen nedan visar möjliga inställningar Nivåkorrigeringsskikt.

Gruppera följande tre lager: botten av bäret, toppen av det och islagret ovanför bäret.
Duplicera den skapade gruppen och slå samman den.
Vänd den vertikalt: Redigera > Transformera > Vänd vertikal.
Placera lagret med reflektionen av bäret under lagret med isfiguren, som visas i skärmdumpen nedan:

Skapa ett urval runt konturerna av isfiguren.
Välj bärreflektionsskiktet och klipp ut det valda området.
Klistra sedan in det på ett nytt lager ovanför isbiten. Applicera en lagerstil på detta lilla område av reflektion Inre skugga(Inre skugga) och ställ in opaciteten till 75 %.

Gå sedan till menyn Redigering> Transformation> Deformation (Redigera> Transform> Distort transform). Förvandla den svartvita formen som visas i skärmdumpen nedan och tillämpa ett blandningsläge på skugglagret.

Flytta skugglagret under iskubslagren. Radera det vänstra hörnet (anges i den nedre skärmdumpen).

Peka på toppen av skuggan med en stor pensel med Eraser Tool för att skapa en blekande skuggeffekt.

Applicera ett Gaussiskt oskärpa filter på detta lager:

Och här är resultatet!

Jag heter Zainab R., jag är en ung men passionerad designer från Lahore (Pakistan). Jag har smittats av konst sedan barnsben, från traditionell till digital konst. Även om jag har kommit långt och har mycket erfarenhet, fortsätter jag fortfarande att utvecklas och försöka utöka min kreativitet.
Vi kommer att skapa ett arbete utifrån konceptet is och eld. I den här handledningen kommer du att lära dig hur du uppnår denna kombination så snabbt och enkelt som möjligt.

Material som används:

Steg 1: Planering
Öppna in Photoshop bild, som du skulle vilja arbeta med. Innan du letar efter en modell, bestäm själv vilken position den ska ha för att passa din idé. Vårt koncept är is mot eld. Vi vill skildra en sovande tjej som verkar återfödas igen. Hennes lugn kommer att förmedlas i form av is, och hennes uppvaknande i form av eld. Börja med att gissa hur isen och elden kommer att placeras runt flickan. Jag använde en mjuk rund borste i orange och blå färg för den ungefärliga konturen av eld och is. Nu har jag en klar uppfattning om vilken riktning jag ska gå i, så låt oss börja!

Steg 2: Stänkeffekt
Jag gillar att skapa hela tiden ovanliga effekter, detta hjälper till att avslöja min idé. Vi börjar med att skapa en stänkeffekt. Skapa ett nytt lager ovanför huvudbildlagret. Välj ett verktyg Borsta (Borsta), och välj sedan splatterborsten från borstpaletten. Välj nu ett specifikt område av din basbild och skapa ett enda penseldrag över den ytan. I det här fallet applicerade jag slaget över flickans shorts. Gör flickskiktet aktivt i paletten Lager. Sedan, fortfarande på flickans lager, klicka Ctrl-tangenten och klicka på miniatyrbilden av lagret där du skapade sprutpenseldraget. Nu kommer det resulterande mönstret från borsten att markeras på din duk. Tryck sedan på Ctrl+C ( cirka. översättning: följ den här åtgärden för att kopiera det valda området), och sedan Ctrl+V ( cirka. översättning: följ den här åtgärden för att klistra in det valda området på ett nytt lager). På så sätt har du valt en bit från din huvudbild i form av ett streck skapat med sprutpenseln. Flytta den resulterande formen till en annan plats för att skapa effekten. Det känns som att hennes shorts slits sönder eller flyger sönder. olika sidor, i alla fall kommer du att se det. Nu, med samma teknik, skapa ännu fler former och placera dem för att skapa en destruktiv effekt.

Steg 3: Iseffekt - 1
Nu när vi har skapat den extra effekten, låt oss gå vidare till vår huvudidé. Vi börjar med att lägga is på flickans kropp. Se till att du kommer ihåg riktningen på isen du planerade tidigare. För att uppnå den isiga effekten behöver vi flera olika stockbilder. Här är stockbilderna jag använde för att uppnå den första delen av iseffekten. Observera att isens former passar perfekt till konturerna av flickans armbåge. Du kan tydligt se var de kan placeras. Tryck på kortkommandot Ctrl+T ( cirka. översättning: utför denna åtgärd för att anropa verktyget Transformation ( Omvandla )) , På så sätt kan du ändra storleken på bilden till den storlek du behöver. Placera den sedan ovanpå flickans armbåge. Installera blandningsläge (blandningläge) detta lager på Lightening (Skärm). Ta verktyget Suddgummi (suddgummi) och radera områden som sträcker sig utanför hennes arm eller som inte ser bra ut. Jag tog sedan en tredje bild och la till den på hennes överarm med samma teknik.

Steg 4: Iseffekt -2
Ta nu en bild med vattenstänk. Fördelen med den här typen av stänkbilder är att den påminner lite om frusna blobbar. Vi tar den här bilden och placerar den till höger under flickans armbåge. Installera blandningsläge (blandningläge) på Lightening (Skärm), och gör även nödvändiga korrigeringar med hjälp av verktyget Suddgummi (suddgummi). Skapa ett nytt lager under alla stockbilder, ställ in det på Färg ton (Nyans). Ta verktyget borsta (borsta) och måla över flickans hand lite med en mjuk blå pensel. Detta kommer att ge hennes hand en ännu mer frostig effekt.

Steg 5: Iseffekt - 3
Ta nu verktyget Penna (Penna). Ställ in dess färg på vit och skapa några repor på handen för att framhäva isen längre. Skissera hårstråna som faller i isområdet. Du har precis skapat din första iseffekt. Senare kommer vi att arbeta med en effekt som hjälper oss att tillföra mer kraft till isen. Nu, med samma metod, med hjälp av stockbilder, en mjuk borste och en penna, lägg till mer iseffekt på flickans kropp. Vi har det redan väldigt bra bra resultat, men bara genom att använda lagerbilder och lagerinställningar. Vi är klara med att uppnå iseffekten, nu är det dags att gå vidare till brandeffekten.

Steg 6: Flameffekt - 1

Istället för att använda riktiga eldbilder kommer vi att göra saker lite annorlunda. För att uppnå lågeffekten använde jag stockbilder av nebulosan. Jag tror att att använda bilder som denna istället för bilder av verklig eld kommer att ge mer magnetism till verket. Låt oss ta den första bilden med nebulosan, placera den ovanpå flickans bröst och arm och ställa in lagerläget till Lightening (Skärm) . Låt oss sedan ta Suddgummi (suddgummi) och radera de områden som vi inte gillar. Här är vad jag fick:

Steg 7: Flameffekt - 2
Med samma stockbilder placerade jag dem på en annan del av flickan. Jag använder samma källor, för i föregående steg raderade jag många av detaljerna i bilden, som jag kan använda i en annan del av flickans kropp. Det är vad jag gör nu. Låt oss fortsätta att lägga till bilder med nebulosan. Detta steg är helt baserat på din egen fantasi.

Steg 8: Bakgrund
Jag gillar bakgrundsstrukturen i huvudbilden, men jag vill ändå lägga till något annat till den. Så jag hittade denna söta bild på deviantart.com. och ställ bara in läget för detta lager till Lightening (Skärm), applicerade den längst ner i bilden. Använda ett verktyg Suddgummi (suddgummi) Jag har justerat den här bilden.

Steg 9: Färgläggning -1
Låt oss lägga till lite mer färg till detta område. Eftersom vi arbetar utifrån konceptet eld och is kommer vi att använda de färger som bäst framhäver dessa element. Skapa ett nytt lager och ställ in det på Mjukt ljus (MjukLjus). Ta verktyget borsta (borsta) och välj den färg som passar bäst med låga/disig effekt. Måla över några delar som du tycker är nödvändiga för att ge dem djup. I I detta fall Jag målade över flickans hand.

Steg 10: Färgläggning-2
Måla där du tycker är nödvändigt och ändra sedan färgen till blått och gör likadant där det behövs. Ändra vid behov opacitet (opacitet) för enskilda drag, skapa ett separat lager för varje drag. Klicka på ikonen Justeringlager) i paletten Lager och välj Gradientkarta (LutningKarta). Välj Gradientkarta (LutningKarta) från Lila till orange (LilatillOrange) från standardinställningarna. Installera opacitet (opacitet) skikt ca 20%. Klicka på ikonen igen Skapa ett nytt fyllningslager eller justeringslager (Justeringlager) , men den här gången väljer du alternativet Selektiv färg (SelektivFärg). Välj de inställningar som passar ditt arbete bäst. Här är värdena jag valde:

Röd(Röd):
Cyan (blå) -23,
Magenta (lila) +13,
Gul +7,
Svart -23;

Gul(Gul):
Cyan (blå) -7,
Magenta (lila) +20,
Gul -17,
Svart +11;

Cyan(Blå):
Cyan (blå) +100,
Magenta (lila) +36,
Gul+5,
Svart +20;

Blues(Blå):
Cyan (blå) +40,
Magenta (lila) -3,
Gul (gul)-9,
Svart +27;

Vit(Vit):
Cyan (blå) +9,
Magenta (lila) -7,
Gul (gul)-36,
Svart -24;

Neutrala(Neutral):
Cyan (blå) -6,
Magenta (lila) -5,
Gul -7,
Svart 0;

Svart(Svart):
Cyan (blå) +1,
Magenta (lila) -1,
Gul +3,
Svart +2.

Steg 11: Slutliga effekter

Vi är nästan klara. För att lägga till effekten tog jag två blomborstar och la dem ovanpå flickans hand och hennes bröst, och ställde in det resulterande lagrets läge till Mjukt ljus (MjukLjus). Placera detta lager under alla lager, men ovanför huvudbilden, på så sätt smälter penselformerna in med alla andra effekter. Skapa nu ett nytt lager (högst upp) och gå till menyn Bild – Extern kanal (Bild - TillämpaBild). Klicka på OK. Gå sedan till menyn Filter - Konstnär - Applikation (Filtrera - Konstnärlig - Skära ut). Använd inställningar standard (standard) eller använd dem som du vill. Klicka på OK. Välj ett verktyg Suddgummi (suddgummi) och radera de områden du inte gillar. Skapa ett nytt lager och applicera igen Extern kanal (TillämpaBild). Gå till menyn Filter - Skärpa - Skarpare (Filtrera - Skärpa - Skärpa). Innan du är ett framgångsrikt och enkelt slutfört jobb.

Skapa en isbit med ett föremål inuti.

1. Ny bild. Skapa ett nytt lager och fyll det med ljusblått.

2. Skapa ytterligare ett lager och måla den repade ytan på isen med vit färg med hjälp av strukturpenslar och skrapborstar.

3. Ställ sedan in lagerstilarna på lagret med repor: Avfasning och prägling > Innerfasning Jämnt djup 100% Storlek 3px mjuka 0 Skuggning: Vinkel 120 Höjd 30 > Kontur dubbelkontur , kantutjämnad Satin > Multiplicera, ljusblå, den ena som använder Opacitet 30 % Vinkel 19 Avstånd 6 Storlek 7

4. Gå till det blå lagret och tillämpa: Filter > Render > Ljuseffekter. Vi leker med inställningarna tills vi uppnår ett resultat som nedan

5. Filter > Distort > Glas med parametrar: Distortion 5 smoothness 5 Tiny Lens Scaling 100% Du bör få en effekt som liknar denna:

6. Filter > Oskärpa > Radiell oskärpa Zoom 40 %

7. Ställ in lagret med repor till överlagringsläge och blanda ihop lagren. För att göra det mer realistiskt, duplicera lagret med repor, ställ in läget för att bli ljusare och gå över flera ställen med ett sudd. Du har en isstruktur.

8. Skapa en kub med önskad storlek (i ett nytt dokument) Filter > Rendera > 3d transform Tips: Om du inte har detta filter kan du ladda ner det.

9. Dra dina isplattor till det här dokumentet och använd Redigera > Transformera > fri transformation för att passa dem till kuben

10. Ta bort kuben. Lager > Sammanfoga. Platta till alla tre skikten.

11. Kopiera lagret med isbiten. Välj objektet som vi vill infoga i isen. I vår lektion använde vi en duva. Importera den och justera skalan. Flytta två lager isbit ovanför lagret med duvan. På det nedre lagret ställ in färgen till 100%

och på toppen - hardlight 60%

Och du kommer att få en isbit med ett föremål inuti. Lek med lagerinställningarna för att få en mer realistisk effekt. Bakgrunden gjordes med samma metoder som användes i steg 4 och 5

photoshoplektion, photoshoplektion, Photoshop lektion

Kommentarer:

Det är ingen hemlighet att landet upplever en nedgång i konsumenternas efterfrågan, vilket beror på...

Flygbolag släppt ny smartphone med ett utmärkt batteri. Smarttelefonen fick en 8-megapixel huvud...

Elektrisk krets baserat på mobil chipset nybörjarnivå MediaTek MT6580 med minneskit som innehåller...

Huvudkameran i smartphonen är dubbel med 13 och 5 megapixelsensorer. Fram kamera 5 MP stöder läge...

Texteffekten som du kommer att lära dig göra i den här lektionen kan användas för olika ändamål: att designa ett vykort (och inte bara ett nyår), göra ett intressant collage eller till och med placera sådana inskriptioner på en webbplats för ett visst ämne . Idag ska vi göra istext i Photoshop.

Steg 1: skapa text

1. Skapa en ny ritning med vit bakgrund. Måtten på vår bild är 1200x800, det är bättre om du gör samma för att göra det enklare med inställningarna.

2. Välj svart färg i paletten i verktygsfältet och skriv texten. Vi skrev ordet "is" med teckensnittet Times New Roman Bold vid 350 pt.

3. Gå nu till "Layers"-fönstret (om du har det stängt, kalla det från "Fönster"-menyn) och, när du befinner dig på lagret med texten, klicka längst ner i fx-fönstret, välj "Embossing". Vi ställer in inställningarna enligt följande:

— "Intern avfasning"-stil;

— ”Hårdskuren”-metod;

— djup = 280;

— riktning "Upp";

- storlek = 90;

— uppmjukning = 0.

Steg 2: Gör is i Photoshop

1. Välj textlagret i fönstret "Lager", klicka på höger knapp musen och välj "Rasterisera text", varefter det blir en bild - inskriptionen kan inte ändras. Därför, om du vill skriva något annat, gör det innan rastrering.

2. Nu kommer vi att göra en imitation av is, så att du först kan skapa ett duplikatlager ifall allt inte fungerar framgångsrikt första gången (CTRL+J).

3. Välj "Hand"-verktyget i den vänstra panelen och i dess inställningar i topp meny till vänster, ändra formen - ladda "Diverse penslar" och hitta borste nr 49 ("stor stjärna"). Ställ in verktygsstorleken till cirka 50 pixlar.

4. Zooma in på inskriptionen så att du tydligt kan se alla detaljer. Gör en imitation av istappar längst ner på bokstäverna genom att rita små linjer från bokstävernas konturer och nedåt. Använd samma verktyg, "krossa" den ljusa delen av präglingen, tryck lätt mot den mörka delen så att "isbitarna" blir ojämna.

Detta måste göras försiktigt, utan att röra mycket mörka fragment. Rör vid kanterna på bokstäverna i deras ljusa del med ditt "finger" - de kommer att verka spricka.

Om du inte förstår hur man gör denna effekt, ta sedan "Fingret" med angivna inställningar och försök måla över bokstäverna helt och hållet, efter det förstår du nog vad du behöver göra. Om du överdriver det någonstans, klicka på "Steg tillbaka" i menyn "Redigera". Detta är vad vi slutade med. Än så länge ser det ut som kol.

5. Gå till "Filter"-menyn, välj "Stylization" och "Embossing", gör inställningarna:

- vinkel = 177;

— höjd = 74;

- effekt = 77.

6. Använd nu ett annat filter: "Sketch", "Chrome". Inställningar: Detalj = 5, Mjukning = 3.

Det här är vad som hände.

7. Men vår "is" är smutsig, vi måste "städa" den. För att göra detta, ändra bara blandningsläget för bokstavslagret till "Background Dodge". Resultatet blev något fult.

Anledning - vit bakgrund. Denna inskription kommer att se bra ut på en mörk bakgrund.

För tydlighetens skull, låt oss överföra våra bokstäver med hjälp av verktyget Flytta till ett foto med en ros på en ganska mörk bakgrund. Låt oss titta på resultatet.

Vår is är vit, du kan lägga till färg på den, till exempel en blå nyans med inställningen "Färgbalans" i menyn "Bild" och "Justeringar". På bilden som du såg i början av lektionen lade vi precis till en blå nyans på isen.